Luc Plamondon | Notre Dame de Paris

Auteur

Né à Saint-Raymond de Portneuf, Luc Plamondon grandit à la ferme de son père, éleveur de chevaux. Enfant, sa tante Augustine, orga-niste à l’église du village, lui apprend le piano et lui fait jouer des rôles dans des opérettes qu’elle monte à la salle paroissiale. Premier de classe à l’école, le curé du village l’envoie à douze ans au Séminaire de Québec dans le but qu’il devienne prêtre.
C’est pendant qu’il poursuit son cours classique au Collège des Jésuites, au tournant des années 60, qu’il découvre, adolescent, toute la grande chanson française d’Aznavour à Gainsbourg, tout en dansant sur le rock’n’roll d’Elvis Presley. Il commence secrètement à écrire des chansons et des pièces de théâtre. Son premier choc de comédie musicale fut l’opéra de Quat’sous de Bertold Brecht et Kurt Weill qu’il voit au Théâtre Capitole de Québec.

Après un bac en Pédagogie à l’Université Laval, il poursuit des études en Lettres à l’Université de Montréal, puis en Histoire de l’Art au Louvre à Paris, et pendant 4 ans en langues modernes à Madrid, à Rome, à Berlin et à Londres (où il est conquis par les Rolling Stones et les Beatles, il voudrait écrire comme eux en français).
Suivra une année d’errance aux États-Unis. À New York, il se gave de comédies musicales, puis, San Francisco, à l’été 69, il tombe sous le choc de Hair, le premier rock musical “ l’étincelle qui l’amènera dix ans plus tard à écrire Starmania, dont la création à Paris sera dirigée par... Tom O’Horgan, le célèbre metteur en scène original de Hair ”.

C’est en revenant à Montréal qu’il écrit sa première chanson Dans ma Camaro, qui sera le hit de l’été 70. Il débute vraiment comme parolier pour la grande diva Monique Leyrac qui lui apprend son métier. C’est en Diane Dufresne qu’il trouvera son interprète fétiche, (J’ai rencontré l’homme de ma vie, premier hit en France en 73) pour qui il écrira 75 chansons. Considéré comme le premier parolier rock de la langue française, il est appelé dans les années 80 à travailler pour les Julien Clerc, Catherine Lara, Robert Charlebois, Fran- çoise Hardy, Johnny Hallyday, Ginette Reno, Nicole Croisille, Petula Clark, Murray Head. Sa carrière de parolier atteint un sommet en 1992, avec Dion chante Plamondon, un album hommage que lui consacre Céline. Distribué dans le monde entier, il se vend à 2 000 000 exemplaires. L’amour existe encore demeure pour Luc sa chanson d’amour préférée parmi celles qu’il a écrites. Ziggy devient le premier tube de la carrière adulte de Céline en France. Le parolier de stars cède la place à l’auteur d’œuvres dramatico-musicales.

En 1978, l’opéra rock Starmania (musique de Michel Berger) sort sur disque avec Diane Dufresne, France Gall, Fabienne Thibeault, Nanette Workman, Daniel Balavoine et Claude Dubois. Le spectacle est créé sur scène en 1979 au Palais des Congrès de Paris. Le succès immédiat et toujours grandissant des chansons de Starmania a donné lieu à de multiples productions dans différents pays au cours des quatre dernières décennies qui totalisent plus de 6 millions de spectateurs et autant d’albums. Une nouvelle production verra le jour à Paris pour les 40 ans en 2018.

Outre Starmania, il a créé cinq autres comédies musicales qui ont toutes vu le jour à Paris. En 1986, Lily Passion (écrite en colla- boration avec Barbara) jouée par Barbara et Gérard Depardieu. En 1990, La Légende de Jimmy (musique de Michel Berger et mise en scène de Jérôme Savary) avec Diane Tell, Nanette Workman, Tom Novembre et Renaud Hantson. En 1992, Sand et les Roman- tiques (musique de Catherine Lara et mise en scène d’Alfredo Arias), l’album des chansons étant interprété, autour de Catherine Lara, par Véronique Sanson, Maurane, Daniel Lavoie, Richard Cocciante et Daniel Lévy. En 2002, Cindy (musique de Romano Musumarra et mise en scène de Lewis Furey et Gilles Maheu) avec des interprètes de toute la Francophonie, dont Judith Bérard, Jay, Patsy Gallant, Murray Head, Assia, Franck Sherbourne, et Laâm dans le rôle titre. Et bien sûr, en 1998, l’évènement, Notre Dame de Paris (musique Richard Cocciante, mise en scène Gilles Maheu et chorégraphie Martino Müller) avec Garou, Hélène Segara, Daniel Lavoie, Patrick Fiori, Luck Mervil, Bruno Pelletier et Julie Zenatti. Depuis plus de 18 ans, le spectacle connaît un succès international, étant sans cesse repris en Italie, en Corée, en Chine, au Japon et en Russie, et bientôt en Allemagne, en Amérique du Sud.